martes, 17 de febrero de 2009

Herejías

Corría el año 92 y yo era una pendeja de seis años que cursaba primero de EGB en un colegio público de un pueblo murciano, los detalles sobran. No me acuerdo si era lunes o viernes, ni si era marzo o septiembre, pero era un día muy especial, por lo visto, porque me llevaron a rezar.

Pero las “seños” no sabían que yo no sabía nada. En mi vida no sabía de bautizos, ni iglesias, ni catequesis, ni misas, ni rezos, ni concesiones. Sabía que existía un tal Jesús, un dios o varios (dependiendo del lugar), un tal buda, uno muy flaco que se llamaba Ghandi y uno muy peludo al que llamaban pelusa o Maradona. Pero ya ven, todo de oídas…

La seño Lola nos sacó de la clase y nos hizo poner a todos en fila de dos en dos, así, agarraditos de la mano. Y así, en fila, y bien cogiditos nos llevó hasta una habitación donde una señora de cartón brillante y repintada , vestida con un mantón recargado de dorados, acunaba un bebé que parecía hermano de la barriguitas. Ambos estaban metidos en una especie de trono hecho de flores de todos los colores del cual salían rayos dorados (de mentira) formando un arco alrededor de la cabeza de la señora de cejas perfiladas a compás.

En la habitación se habían juntado todos los niños del colegio desde los más chiquitos (con olor a pis y plastilina) hasta los más grandes (olor a chivo y cigarros a escondidas) congregados alrededor de la señora brillantosa y la barriguitas.

Y en medio de aquel chiverío estaba la seño Asun y sus gafas de culo vaso, más pesadas que ella misma, ambas sentadas ante el piano, mirándonos con ojos de saltamonte, mitad odio mitad nosequé.

La seño Lola revoloteaba en medio del gentío con su pelo oxigenado, sus uñas de plástico rojas, su bigotillo sudoroso, y su culo kilométrico suavemente insinuado bajo la bata de cuadros color rosita bebé…

ssssssssssss callaos ssssssssssss callaos!!!!

Silencio de colegio postfranquista,

es decir,

silencio plagado de murmullos y risitas, empujones, pataditas, pedorretas de mentira y pedillos de verdad, ambiente sudoroso, bien cargante, inaguantable…

Bien muy bien, ahora vamos a rezar!

Levanto la mano

¿A quién? ¿A cuál de los dos muñecos?

Risa general. Mirada asesina de la seño Asun. Silencio.

La seño Lola mantuvo el tiempo suficiente la boca tan abierta que le pude ver un empaste negro en el premolar derecho maxilar, como un secreto escondido en la profundidad de los mares.

Fueron unas milésimas de segundo que para mí se paralizaron transformándose en un espacio de tiempo inmedible. Me sentí tan observada, tan incómoda, que decidí apartar la mirada del empaste de doña Lola.

Fijé mis ojos en la pared verde hospital.

De ella colgaba una cruz con un señor salvajemente clavado a ella, con una eterna mueca de desesperación y una corona de espinas arañando profundamente la carne de su frente, de sus manos, de sus pies, de los arañazos de su cuerpo, brotaba sangre, demasiada sangre…

A su lado, los reyes Doña Sofía, con cara de sapo, y Don Juan Carlos, con cara de subnormal, miraban con indiferencia hacia la nada desde un marco cargado de dorados rococós. Debajo de ellos un rastro de mocos yacían ya secos pegados a la pared.

Y más abajo, en el suelo, dos velones rojos hacían tililar sus llamas a plena luz de mediodía.

Unos gritos rompieron mi ensimismamiento

¡¿A quién va a ser?! ¡¡¡A la virgen y al señor!!!

Volví a mirar el conjunto de cartón para entender lo que me gritaba Doña Lola entre salivazos de energúmena, mientras me preguntaba ¿qué carajo era una “virgen”? Y entonces no pude evitar no abrir la boca

Pero seño, aquí no hay ninguna “virgen” ni ningún “señor”, lo que veo es una señora con un bebé.

Por dentro mío no podía creer lo tontos eran… ¡Anda que llamar “señor” a un bebé! ¡Qué mal que estaba la gente!

Pero lo que no sabía es que mi respuesta causara tanto alboroto…

¡¡¡Dios mío!!! ¡¡¡Qué cosas dice la cría esta!!!

Más y más exclamaciones

En ese momento intervino Doña Asun con su mala leche contenida.

Déjala Lola, es que no entiende, no es muy avispá la cria... Mira nena, este crío que ves aquí es ese que ahí ves en la cruz. ¿Lo ves bien? Lo que pasa que aquí era pequeño, y ahí está cuando era mayor ¿Lo entiendes? Lo llamamos “el señor” aunque sea un bebé aquí porque el señor es Dios.

Entonces si es Dios ¿por qué no lo llaman Dios y punto? Señor puede ser cualquiera pero dios no… ¿no crees?

No nenica, las cosas son así y punto, es el señor y ya está, no hay que darle más vueltas…

Es que si lo llamas señor me equivoco, y lo confundo con otro, porque el que está colgado ahí es clavadito, clavadito a uno que va al parque de al lado de mi casa que está tan enfermo tan enfermo que se tiene que pinchar el solo porque no le da tiempo a irse al hospital para que le curen, tiene la misma cara y el mismo pelo y…

Plafff!!!!!

Mi primera guantada escolar

Mi primer castigo contra la pared…

La primera vez sin recreo…

La única mesa solitaria en el aula…

La primera hereje de primero de primaria…

…Corría el año 1992 en un colegio público español “laico”.

Destinos urbanos

Le mètro parisièn

Entiendo el viaje descrito desde el punto de vista romántico. El viaje que uno hace por sí solo. Vivir el viaje como un camino lleno de carencias y contratiempos, en donde residen la riqueza de emociones y sorpresas. Ese el tipo de viaje del que hablo yo. Como el que realicé con dos amigos en una escapada de cuatro días a París.

Conocer lugares de esta manera es una alternativa al típico turisteo.

Ir casi con lo puesto, divagar por una ciudad apenas conocida, sin depender de guías turísticos y horarios establecidos por agencias de viajes ni de grupos de gentes, que no son más que maneras de homogeneizar tu comportamiento.

Recorrer una ciudad por tu propio pie, realizando un dibujo, un rastro, un camino propio, aprovechando las líneas subterráneas del metro y sobre tierra el autobús, de vez en cuando recurriendo a la ayuda de algún que otro taxi en momentos de desesperación a altas horas de la madrugada.

Perderse,

reencontrarse,

encontrarse con

desconocidos bastantes conocidos.


Conocer gente en el albergue y quedar para una escapada nocturna, disfrutar en una local alejado de la zona turística, y codearte con gente que como tu vienen de lejos.

Risas,

conversaciones a 4 lenguas,

inglés, francés, italiano, castellano,

reírte de tus fallos,

compartir vivencias.

Discusiones por “esta no era la dirección”,

buscar comida,

comer en la calle...

dibujar en mi cuaderno de viaje.

Fotografiar los detalles del camino.

Colarte en una fiesta.

Montmatre

Subirte al tejado del Moulin Rouge a fumarte algo mientras ves a la gente pasar por debajo.

Hacer la pirula de 3x2 y colarte en la habitación de un hostal pagando menos, porque no te alcanza el dinero.

Entrar en el Louvre sólo para ver un detalle de un cuadro de Delacroix.
Ignorar
a la Mona Lisa

Zamparnos el Pompidu con deleite,
sin ningún pesado que nos esté atosigando para terminar pronto porque se aburre.

Recorrer las pequeñas galerías del centro de la ciudad. Tocar las obras con los dedos sin que nadie se entere para averiguar con qué estan hechas.

Entrar en la Escuela de Arte haciéndonos pasar por becados y colarnos en los estudios, en las clases y los talleres. Mirar y mirar... mojetear... ¿qué se cuece aquí?.

Perderte. Y no llegar a tiempo para subir al avión.

Quedarte tirado en el Aeropuerto, sin dinero, sin comida, 24 horas…


Fotografías y dibujos propios

La pequeña fotógrafa

Tenía ocho años cuando me regalaron mi primera cámara de fotos descartable.

Un pequeño trozo de plástico y cartón decorado en colores chillones al estilo ochentero, uno de mis tesoros efímeros más preciados.

Me sentí importante, interesante, artista, mayor…
me encontraba ante todo un mundo por descubrir con mi mirada.

Era increíble cómo la realidad vista desde una mirilla cambiaba tanto
convirtiéndose en algo tan especial y fascinante a la vez.
Recuerdo que era consciente de que los disparos que podía hacer se limitaban a veinticuatro,
por lo que intentaba escoger meticulosamente cual era la foto que quería tener.

Veía,

miraba,

observaba,

pensaba,

comparaba,

escogía.

Me gustaba tanto esa sensación de poder creativo, que resolví no apartar mi ojo derecho de la mirilla de la cámara, de modo que miraba el mundo seccionado dentro de un pequeño marco.

Todo lo demás no existía…solamente la cámara, mi ojo pegado a ella y lo que veía a través de ella.

Y así andaba tan contenta,

bizcando el ojo que no usaba para poder concentrarme más en esa realidad seleccionada por mí

…me sentía tan poderosa

…hasta que caí en la acequia.

un trozo de plástico flotando en agua turbia,

un pedazo de cartón coloreado deshaciéndose corriente abajo…

El mundo seccionado dentro de un pequeño marco ya no existía…

…solamente todo lo demás.


sólo palabras?

Juego. Reciclaje. Mestizaje. Mezcla. Profusión. Movimiento. Confusión. Gamberrismo. Divertimento. Kitsch. Risa. Ironía. Humor. Metáfora. Arte. Artesanía. Diseño. Entretenimiento. Crítica. Pop. Popular. Baja cultura. Alta cultura. Multiculturalismo.Fotografía. Digital. Montaje. Internet. Web. Figuras recortables. Prototipo. Estereotipos. Identidad. Ciudad. Metrópli. Pueblo. Barrio. Tribu. Identificación. Historia del arte. Arte contemporáneo. Creatividad. Publicidad. Visual. Imágen. Ilustración. Deformación. Reinterpretación. Releer. Conectar. Romper. Reconstruir. Reflexionar. Ver. Mirar. Observar. Medios de comunicación. Masas. Sociedad. Yo. Otro. Todos. Recordar. Broma. Repetición. Utopía. Tópicos. Multimedia. Componer. Collage. Descomponer. Recomponer. Articular. Desarticular. Conexión. Consumo. Objeto. Cotidiano. Calle. Museo. Galería.

viernes, 6 de febrero de 2009

martes, 13 de enero de 2009

Maneras de:expresar/observar/mirar

...maneras de ver el mundo

Me gustan todos los medios y maneras de expresión y creatividad: el dibujo, la pintura, la fotografía, el video, la escultura, la instalación,el cine, el diseño,etc, etc, ect...uno solo o todo junto, ... todo vale.

Por ello se me plantea un dilema en estas asignaturas en las que tengo que desarrollar un proyecto (uno solo) a lo largo de todo un curso académico, sentando las bases sobre un discurso lineal y una coherencia técnica.

Soy como una pájaro, más bien un cuervo, que construye su nido con los objetos que va encontrando por el camino. El cual, a partir de mucho observar y unos cuantos picoteos construye algo.

Mis picoteos por el mundo son invisibles, yo no creo nidos, creo pequeños lugares donde abandono esos retazos que voy recuperando de mis caminos a medio andar.

miércoles, 3 de diciembre de 2008

Banksy

"Urbano y callejero"
Banksy es el pseudonimo de este popular arsistad del graffiti inglés. Los datos acerca de su identidad son inciertos y se desconocen detalles de su biografía. Inició su obra en las calles de Bristol, la que parece ser, su ciudad natal entre 1992 y 1994. En el año 2000 organizó una exposición en Londres y después de esto ha plasmado sus pintadas en ciudades de todo el mundo. A través de su obra hace incursiones satíricas sobre política, cultura pop, moralidad y etnias. Combina escritura con graffiti con estarcidos con plantilla (técnica de stencils).

Banksy utiliza su arte, urbano y callejero, para promover visiones distintas a las de los grandes medios de comunicación. Esta intención política, detrás de su llamado "daño criminal", puede estar influida por los Ad Jammers ( movimiento que deformaba imágenes de anuncios publicitarios para cambiar el mensaje ). Hay varios temas que se repiten en la obra de Banksy: ratas, "oportunidades de fotos" ( lugares donde los turistas desearían hacer una foto sin pintadas), soldados orinando, policías, etc. En agosto de 2005, Banksy realizó murales sobre el Muro de Cisjordania construido por Israel en los territorios ocupados de Cisjordania (concretamente en Belén, Ramala y Abu Dis), combinando varias técnicas.

Las opiniones sobre la obra de este artista callejero son de lo más varidadas. Apenas existen las medias tintas, hay quien lo idolatra y a hay quien lo odia, nunca deja a nadie indiferente.

En 2004 el colectivo de anarquitectos Space Hijackers repartió octavillas frente a una exposición de Banksy para resaltar el irónico uso que el artista hace del imaginario anticapitalista y de protesta, mientras trabaja para grandes empresas y galerías de arte.
Peter Gibson, portavoz de la campaña Keep Britain tidy, considera que su obra, como la de otros grafiteros es mero vandalismo.
Diane Shakespeare, oficial de la misma organización, manifestó: "Nos preocupa que Banksy glorifica el arte de la calle lo que es esencialmente el vandalismo".Por otro lado le critican que plasme mensajes anti-sistema en barrios y edificios cuyos habitantes no los comparten.

Banksy también es conocido por haberse introducido disfrazado en famosos museos de todo el mundo para colgar de manera clandestina alguna de sus obras. De este modo se ha colado en:

La Galería de Tate Modern de Londres
El MOMA
El Museo de Brooklyn
El Museo Americano de Historia Natural de Nueva York
El Museo Británico de Londres.



"nighthawks"



"incident"




"bombedvillage"


"crudeoil"




"CTV"


"carwreck"



"waterlilies"


Banksy se ha autopublicado varios libros con fotografías de su obra en distintas ciudades, además de sus lienzos y su exposiciones, acompañando las imágenes de sus subversivos escritos. Banging your head against a brick wall ("Golpeando tu cabeza contra una pared de ladrillo") 2001. Existencilism (de existencialism- "existencialismo"-y stencil- "plantilla") 2002. Cut it Out (2004)

Random House ha publicado "Banksy, Wall and Piece" en 2005, el libro contiene una combinación de imágenes de sus tres libros previos, así como algún material nuevo.En 2007 se han escrito dos libros sobre su obra:Martin Bull, Banksy Locations and Tours: A Collection of Graffiti Locations and Photographs in London (2007).Steve Wright, Banksy's Bristol: Home Sweet Home (2007).

martes, 2 de diciembre de 2008

Referentes visuales y conceptuales

He escogido a estos artistas por específicas razones. A través de ellos he visualizado mi proyecto personal.
Marcos López, Yasumasa Morimura, Grete Stern, Graciela Iturbide, Cédric Tanguy, Banksy. ¿Por qué estos seis artistas?
Con el artista que me siento más identificada es con Marcos López.
Con el que menos, Cédric Tanguy, pero sus grandes composiones me inspiraron en parte para mi propuesta. Graciela Iturbide es la que tiene menos que ver con mi proyecto , pero la incluí porque desde siempre me ha impactado la gran fuerza visual de sus fotografías, de los artistas de referencia es la única que no manipula sus fotografía.

A Grete Stern la incluí , porque creo que en todo trabajo de documentación para realizar una propuesta de fotomotaje fotográfico, tiene que estar ella, para mí es uno de los primeros ejemplos.
La obra de Yasumasa Morimura la conozco de hace poco, pero no deja nada indiferente, conceptualmente es un estilo a lo Cindy Sherman en japones pero agregándole mucho humor y descaro, además su técnica de fotomontaje es impecable.
Banksy no utiliza la fotografía pero juega con los elementos que me interesan para mi propuesta: reinversiona otras obras de arte.

de gustos y frustraciones II

Me decanto hacia la fotografía, apoyándome en la pintura, el dibujo, la escultura, el diseño y la iconografía de la alta y la baja sociedad.

Quiero tocar el tema de la reinterpretación de estereotipos y clichés a lo largo de la historia del arte. Haciendo una reinterpretación de estas obras, de manera que sean reconocibles por todo el mundo, pero desde otro punto de vista.

Mi objetivo es poner en tela de juicio, desde el humor y la ironía, esa construcción de identidades que hemos llevado a cabo a través del imaginario que nos rodea.